25 Set 2024 Pedro Almodóvar: Il Maestro del Cinema Spagnolo Contemporaneo compie 75 anni

Il 25 settembre 2024, Pedro Almodóvar compie 75 anni, celebrando una carriera registica che ha ridefinito il panorama cinematografico spagnolo e internazionale. Il regista vincitore del Leone d’oro all’81° Festival del Cinema di Venezia (clicca qui per sapere cosa ne pensiamo), nasce nel 1949 a Calzada de Calatrava, un piccolo paese della Mancha, dove ha saputo trasformare le sue radici rurali in un universo cinematografico colorato e complesso, in cui si mescolano temi come la sessualità, l’identità di genere, la famiglia e la trasgressione con uno stile personalissimo.

Le origini di Pedro Almodóvar nella Movida madrileña

Almodóvar si trasferì a Madrid nel 1968, attratto dalla vita culturale e creativa della capitale spagnola. Senza la possibilità di frequentare scuole di cinema, a causa del regime franchista, Pedro sviluppò il suo talento in maniera autodidatta. Ma in quegli anni, la Spagna viveva un cambiamento epocale: con la morte del dittatore Francisco Franco nel 1975, il Paese si avviava verso una transizione democratica. In questo contesto, esplose il fenomeno della Movida madrileña, un movimento culturale e artistico che esprimeva la nuova libertà sociale e sessuale attraverso la musica, l’arte e, naturalmente, il cinema.

Fu proprio durante la Movida che Almodóvar iniziò a girare i suoi primi cortometraggi in Super 8, spesso sperimentali e caratterizzati da un linguaggio irriverente. Il suo debutto ufficiale nel lungometraggio avvenne nel 1980 con Pepi, Luci, Bom e le altre ragazze del mucchio, una commedia grottesca e provocatoria che rifletteva perfettamente lo spirito ribelle e anarchico dell’epoca.

I temi della filmografia di Pedro Almodóvar

Al centro della filmografia di Pedro Almodóvar c’è la celebrazione della differenza e della trasgressione. I suoi film esplorano le complessità delle relazioni umane, con una particolare attenzione per le figure femminili, che spesso sono le protagoniste assolute delle sue storie. Personaggi come quelli interpretati da Carmen Maura, Marisa Paredes, Penélope Cruz o Victoria Abril incarnano una femminilità sfaccettata, capace di resistere alle avversità e di trasformare il dolore in forza.

Uno degli elementi distintivi del suo stile è l’uso del melodramma, che Almodóvar recupera dal cinema classico hollywoodiano, in particolare da registi come Douglas Sirk, per poi rielaborarlo in chiave personale. Film come Donne sull’orlo di una crisi di nervi (1988) o Tutto su mia madre (1999) (di cui potete recuperare l’approfondimento cliccando qui) sono emblematici di questo approccio: la passione e il dramma si mescolano con l’umorismo, mentre i colori sgargianti della fotografia e dei costumi amplificano l’intensità emotiva delle storie.

Il primo grande successo internazionale di Pedro Almodóvar fu Donne sull’orlo di una crisi di nervi, una commedia farsesca che portò il regista all’attenzione del pubblico globale e che gli valse una nomination all’Oscar. Con questo film, Almodóvar dimostrò la sua straordinaria capacità di unire la commedia slapstick a temi più profondi, come l’abbandono e il tradimento.

Negli anni ’90, Almodóvar maturò ulteriormente il suo stile: film come Tacchi a spillo (1991), Il fiore del mio segreto (1995) e Carne tremula (1997) affrontano questioni come il desiderio, la morte e la redenzione con una sensibilità visiva straordinaria. Tuttavia, fu con Tutto su mia madre che raggiunse l’apice della sua carriera, vincendo l’Oscar per il Miglior Film Straniero nel 1999. Questo film, che racconta la storia di una madre in cerca del padre del figlio morto, rappresenta un omaggio alla resilienza delle donne e alla capacità di affrontare il dolore.

Almodóvar consolidò il suo successo con Parla con lei (2002), un film toccante che esplora l’amore, la solitudine e l’etica delle relazioni umane. La pellicola vinse l‘Oscar per la Miglior Sceneggiatura Originale, diventando un’altra pietra miliare della sua carriera. Volver (2006) rappresentò un ritorno alle atmosfere della sua infanzia e alla cultura rurale della Mancha, e vide Penélope Cruz ricevere una nomination all’Oscar per la sua interpretazione.

Lo stile di Pedro Almodóvar

Uno degli aspetti più riconoscibili del cinema di Almodóvar è il suo uso del colore, che diventa un vero e proprio strumento narrativo. Le sue palette cromatiche sono vibranti e piene di vita, spesso dominati da rossi intensi, blu saturi e gialli brillanti. Questi colori non solo riflettono gli stati d’animo dei personaggi, ma amplificano anche le emozioni che attraversano le storie.

La musica, nei film di Almodóvar, è altrettanto essenziale. Collaborando spesso con il compositore Alberto Iglesias, il regista utilizza le colonne sonore per sottolineare il tono melodrammatico e per creare un legame emotivo più profondo con lo spettatore. L’uso delle canzoni popolari spagnole e delle performance dal vivo, come nel caso della celebre scena di Volver, in cui Penélope Cruz “canta” il brano omonimo, aggiunge un ulteriore livello di autenticità culturale alle sue opere.

Carmen Maura, Victoria Abril e soprattutto Penélope Cruz e Antonio Banderas sono volti ricorrenti nel suo cinema, e l’intensa collaborazione proprio con la Cruz è particolarmente significativa: diventata la musa del regista, ha dato, grazie alla sua direzione, alcune delle sue performance più memorabili nei film come Volver e Dolor y gloria (2019). Quest’ultimo, in particolare, è un’opera semi-autobiografica in cui Almodóvar riflette sulla sua carriera, sul suo passato e sul processo creativo, e ha visto Antonio Banderas vincere il premio per la Migliore Interpretazione Maschile al Festival di Cannes.

A 75 anni, Pedro Almodóvar continua a sorprendere e affascinare il mondo con il suo cinema. La sua capacità di esplorare temi universali attraverso una lente profondamente personale e locale lo ha reso un’icona culturale, non solo per la Spagna, ma per il cinema globale. I suoi film non sono solo opere d’arte, ma racconti vividi e appassionati dell’umanità in tutte le sue sfumature. Noi de I Soliti Cinefili non possiamo che augurare un fantastico compleanno al Maestro, e che riesca a mantenere la sua poetica sempre viva e in evoluzione.

Sotto: Pedro Almodóvar vince il Leone d’oro a Venezia 81 (2024)